繪圖設計研究室：創意發想×細節微調×配色攻略，圖解好作品的29個黃金法則

「總是沒辦法按照自己的想法畫出作品……」
「不管怎麼畫都沒有進步。」
「繪畫理論好難，根本搞不太懂。」
「自己好像少了那麼一點設計天分與美感……」
「設計提案總是被客戶挑毛病，過不了關……」
「繪畫創作無法當成工作。」
你是否也有上述這些煩惱呢？

本書是由身兼視覺設計師與插畫家的作者活用自身經驗，
從構圖、比例到配色，彙整出29個微調立即見效的實戰法則，
可以幫助你從設計的觀點刷新插畫創作的方式，
快速建構設計邏輯×鍛鍊設計思維×精進設計能力！
只要掌握這些簡單卻效果超群的重點，
就能輕鬆提升作品完成度，一秒擺脫素人感！

★靈感就像肌肉，透過日常鍛鍊可以越來越發達
靈感並非無中生有，而是由「已存在的事物」組合搭配而來。所以平常要大量地蒐集資訊，充實自己的靈感庫，可以運用聯想遊戲延伸創意，或是透過和他人對話、觀摩他人作品得到刺激，經由大量吸收再轉化成自己的點子。

★磨練構圖技巧，準確傳達插畫主題及訊息
在設計構圖時，要試著在顏色、留白、大小、密度上製造「對比」，讓觀看者的視線聚焦在自己想要傳達的事物上。可以配合圖形或線條畫出構圖，也可以透過二分法、三分法、黃金分割等製造出畫面的變化，引導觀看者的視覺動線。

★學會簡單配色技巧，就能讓插畫作品更有質感
顏色可以直接表達出不同的情感與場景氛圍，只要了解顏色的性質（彩度、明度、色相、寒暖色等等），並掌握主色、底色、點綴色的搭配組合方式，便能讓配色跳脫單調、俗氣，呈現最符合作品整體風格的完美色調。

■ 本書特色

視覺設計師親授！讓作品不只是好看的專業級技巧
•梳理設計思路：掌握主旨→構思選材→版面布局，讓輸出效果最大化
•提高細節完整度：仔細描繪線條、形狀、質感，從局部到整體都美觀
•掌握色彩原理與特性：運用顏色的對比與調和，讓表現更具有感染力

讀者好評

Amazon 4.6顆星高分好評！

K網友-★★★★★有關繪畫的知識全都濃縮在這本書中！
宛如字典一般，可以自行查詢有興趣的項目內容。

Y網友-★★★★★內容和插畫都非常棒的一本書！
這本書不只介紹繪畫技法，包括產出靈感的方法、構圖的方法、思考的方法等等，這些內容都讓人很有共鳴。

C網友-★★★★★內容淺顯易懂，非常容易理解！
從找尋靈感的方法到設計角色的思考方式，介紹了許多基礎知識，很適合想進一步了解繪畫的人閱讀。

■ 序

之所以會寫這本書，是因為我看到了「過去那個不管持續畫多少作品，都還是無法進步而感到痛苦的自己」，最後決定在社群媒體上發表自己的插畫繪圖技巧。我從3歲開始就一直在畫畫，但是留意到關於插畫創作的理論，則是我已經出社會開始工作的時候。從那之後過了2年，我第一次以個人身分接到了繪畫工作的委託。當然，就算讀了這本書也不可能馬上就變得很會畫畫。如果有這麼方便的工具，那插畫家就會失去存在的價值了。不過只要透過學習理論，進步的速度就會快上許多倍。

本書的內容雖然是以理論為主，不過最重要的是「有觀看自己插畫的人存在，自己的作品才有其價值」。不管是否身為插畫家，這對所有畫畫的人來說都是一樣的。

「插畫」是源自於拉丁語中的「lustro＝使其變得明亮」，轉換成英文則是帶有
「illustrate＝使其變得淺顯易懂」的含意。換句話說，插畫的作用是為了將「想要傳達」的訊息「傳達」給對方。插畫可說是想著對方，並把想法「真誠地」傳達出去的媒介。

我衷心地盼望透過這本書，可以幫助大家減輕一些煩惱，並讓大家能更加快樂地創作插畫。